Στην Επίδαυρο με «Ιππείς» και «Φοίνισσες» στην καθημερινότητα των ασθενών του κορονοϊού με ειδικά σεμινάρια που θα τους βοηθήσουν στην αναπνοή, στην Ελευσίνα Πολιτιστική Πρωτεύουσα με ένα πρωτοποριακό θέαμα. Όσο για τον χειμώνα, ετοιμάζει παραστάσεις σπουδαίων έργων.
Το Εθνικό Θέατρο δίνει με επιτυχία τη δική του μάχη μέσα στους δύσκολους καιρούς και κερδίζει συνέχεια.
Ο Κώστας Κόκλας, ο Στέλιος Ιακωβίδης, ο Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης, ο Πάνος Μουζουράκης, ο Λαέρτης Μαλκότσης, ο Κωνσταντίνος Μπιμπής και άλλοι, 21 άνδρες και μια γυναίκα, η Στεφανία Γουλιώτη, θα μας περιμένουν στην Επίδαυρο, στους «Ιππής» του Αριστοφάνη.
Η κωμωδία πρόκειται να παρουσιαστεί στις 25, 26 και 27 Ιουνίου. Το Εθνικό Θέατρο θα παρουσιάσει επίσης στο αρχαίο θέατρο του Πολυκλείτου στις 30, 31 Ιουλίου και 1η Αυγούστου τις «Φοίνισσες» του Ευριπίδη που σκηνοθετεί ο Γιάννης Μόσχος, με έναν αξιόλογο θίασο που αποτελούν οι Μαρία Κατσιαδάκη, Γιώργος Γλάστρας, Σεσίλ Μικρούτσικου, Αργύρης Ξάφης, Κώστας Μπερικόπουλος, Λουκία Μιχαλοπούλου, Αλέξανδρος Μυλωνάς, Θάνος Τοκάκης, Χρήστος Χατζηπαναγιώτης.
Για τις καλοκαιρινές παραστάσεις αρχαίου δράματος, τα θεατρικά δρώμενα στις εν κινήσει, το εργαστήριο φωνητικής για άτομα με αναπνευστικά προβλήματα εξαιτίας του Covid – 19, και τον προγραμματισμό της πρώτης κρατικής μας σκηνής μίλησε η Έρι Κύργια.
Η καλλιτεχνική διευθύντρια παρουσίασε όλο τον προγραμματισμό μέχρι και τις αρχές του 2022.
Εκτός από τις παραστάσεις αρχαίου δράματος, το Εθνικό ανοίγει ένα νέο κύκλο της πρωτοποριακής και επιτυχημένης δράσης Θέατρο Express με τις «Ιστορίες καθ΄ οδόν Νο 2» να ξετυλίγονται στις διαδρομές των λεωφορείων του ΟΑΣΑ, παρασύροντας τους επιβάτες στον μαγικό κόσμο του θεάτρου.
Πρόκειται για εύθυμες διηγήσεις σχετικά με τις πρώτες προσπάθειες οργάνωσης του ελληνικού κράτους και της πρωτεύουσάς του, τους ανθρώπους, τις συνήθειες και τις παραδόσεις τους.
Η Σκηνή «Ελένη Παπαδάκη» θα φιλοξενήσει δύο πολύ καλές θεατρικές παραστάσεις.
Η χειμερινή καλλιτεχνική περίοδος θα ξεκινήσει τον Νοέμβριο με την «Φάρμα των ζώων» του Τζορτζ Όργουελ που θα σκηνοθετήσει ο Άρης Μπινιάρης.
Τη σκυτάλη θα πάρουν, τον Φεβρουάριο του 2021, οι θεατρικοί ήρωες του Ουίλιαμ Σαίξπηρ «Τρωίλος και Χρυσηίδα», ένα έργο εμπνευσμένο από επεισόδιο του Τρωικού Πολέμου που διαπραγματεύεται την τέχνη της μάχης αλλά και του έρωτα. Τη σκηνοθεσία της παράστασης έχει αναλάβει η Μαρία Πανουργιά.
Σημασία έχει δοθεί και στην απόλαυση των μικρών θεατών με θεατρικές προτάσεις για το παιδικό και το εφηβικό κοινό. Ομάδες στις οποίες το Εθνικό Θέατρο δίνει διαχρονικά μεγάλη έμφαση μιας και ο ρόλος του σε αυτές είναι και παιδαγωγικός.
Έτσι λοιπόν από τον Οκτώβριο του 2021 το Μικρό Εθνικό θα παρουσιάσει στο Κεντρική Σκηνή την θεατρική μεταφορά του αγαπημένου βιβλίου της Αγγελικής Δαρλάση «Το αγόρι στο θεωρείο», σε σκηνοθεσία Σοφίας Μαραθάκη.
Στο μεταξύ, στο «Ρεξ» θα φιλοξενηθούν οι «Νέες Φωνές», μια σειρά εκπαιδευτικών και καλλιτεχνικών πρωτοβουλιών που στοχεύουν στην ενίσχυση της εφηβικής έκφρασης μέσα από εκπαιδευτικά προγράμματα σε αντιστοιχία με θεατρικές παραστάσεις στούντιο συγγραφής θεατρικών έργων για νέους, σεμινάρια κ.ά.
Τέλος, για τέταρτη χρονιά θα λειτουργήσει φέτος το πρόγραμμα «Το Θέατρο στο Νέο Σχολείο» που συνδέει τους μαθητές γυμνασίων και λυκείων της ελληνικής περιφέρειας με τις δράσεις του Εθνικού Θεάτρου, ενώ θα συνεχιστούν και τα θεατρικά εργαστήρια για νέους σε ολόκληρη τη χώρα μέσω διαδικτύου και για την προσωπική ανάπτυξη των κρατούμενων σε σωφρονιστικά καταστήματα.
Το Εθνικό Θέατρο, όμως, θα συνεργαστεί και με την Ελληνική Ραδιοφωνία προσφέροντας παραστάσεις του που θα μεταδοθούν σε ραδιοφωνική μορφή, από το Δεύτερο και το Τρίτο Πρόγραμμα.
Πιο αναλυτικά μερικές από τις παραστάσεις που θα παρουσιαστούν είναι οι ακόλουθες:
Αριστοφάνη «Ιππείς», Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου, 25,26,27 Ιουνίου
Το Εθνικό Θέατρο ανοίγει τα φετινά Επιδαύρια παρουσιάζοντας τους «Ιππείς» του Αριστοφάνη, το πρώτο έργο του ποιητή με ιδιαίτερα έντονες πολιτικές και σατιρικές αιχμές, σε σκηνοθεσία του Κωνσταντίνου Ρήγουκαι μια διανομή εκλεκτών πρωταγωνιστών.
Το έργο ξεκινάει με τους δύο παλαιότερους υπηρέτες του Δήμου –πολλοί αναγνωρίζουν πίσω από τους χαρακτήρεςτουςγνωστούς πολιτικούς και στρατηγούς της εποχής, Δημοσθένη και Νικία– να θρηνούν για την κακομεταχείρισή τους από τον βίαιο και πονηρό επιστάτη τους, τον δερματέμπορα Παφλαγόνα.
Για να παρηγορηθούν από τα βάσανά τους, μεθούν και κλέβουν από τον κοιμισμένο Παφλαγόνα τους χρησμούς που φύλαγε με ιδιαίτερη ευλάβεια.
Οι χρησμοί αποκαλύπτουν πως ένας αλλαντοπώλης, πολύ χειρότερος από τον Παφλαγόνα, θα τον εκτοπίσει και θα γίνει εκείνος αποδέκτης των προνομίων και της εύνοιας του Δήμου.
Πράγματι, ένας πλανόδιος αλλαντοπώλης, άξεστος και αγράμματος, που εμφανίζεται μπροστά τους, είναι ο άνθρωπος που αναφέρει ο χρησμός.
Η πονηριά, η καπατσοσύνη, το αγοραίο και χυδαίο ήθος, θεωρούνται σημαντικά προσόντα για την πολιτική ανέλιξή του. Άλλωστε, σύμφωνα με τους δύο δούλους, η τέχνη του αλλαντοποιού και του πολιτικού είναι παρεμφερείς, καθώς και οι δύο προϋποθέτουν ανακατέματα και «μαγειρέματα».
Έτσι, ο σαστισμένος αλλαντοπώλης, με την υποστήριξη των Ιππέων (εκπροσώπων της ανώτερης κοινωνικά και οικονομικά τάξης) που αποτελούν τον Χορό της κωμωδίας, πείθεται πως είναι γραφτό του να αντιμετωπίσει και να νικήσει τον τρομερό Παφλαγόνα, ώστε να γίνει ο πρωθυπουργός (πρώτος υπηρέτης) της πόλης.
Μετά από μια σειρά δοκιμασιών, οι δύο αντίπαλοι αντιμετωπίζουν ο ένας τον άλλον σε αγώνα κολακείας, χρησμών και δημαγωγίας, καθώς και σε μονομαχία μαγειρικής, με κριτή τον ίδιο τον Δήμο.
Ο αλλαντοπώλης θριαμβεύει σε όλες τις φάσεις, κατακτά τα προνόμια του ηττημένου Παφλαγόνα και προκαλεί τη θαυματουργική αναγέννηση του Δήμου, ο οποίος ανακτά το παλαιό και χαμένο μεγαλείο που είχε κατά την ένδοξη εποχή των περσικών πολέμων.
Οι «Ιππείς» παρουσιάστηκαν στα Λήναια το 424 π.Χ. και κέρδισαν το πρώτο βραβείο. Ήταν η πρώτη φορά που ο Αριστοφάνης σκηνοθέτησε ο ίδιος έργο του.
Στο Εθνικό Θέατρο, οι «Ιππείς» παρουσιάστηκαν το 1968 και το 1976 σε σκηνοθεσία Αλέξη Σολομού, και το 1991 σε σκηνοθεσία Κώστα Μπάκα.
Ευριπίδη «Φοίνισσες», Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου, 30, 31 Ιουλίου & 1 Αυγούστου
Η δεύτερη καλοκαιρινή παραγωγή του Εθνικού Θεάτρου είναι οι «Φοίνισσες» του Ευριπίδη, η εμβληματική τραγωδία με την οποία ο ποιητής μας παραδίδει μια ανατρεπτική εκδοχή του μύθου των Λαβδακιδών.
Το έργο παρουσιάζεται σε μια σύγχρονη παράσταση μ΄ ένα ξεχωριστό επιτελείο ερμηνευτών και συντελεστών, έχοντας την υπογραφή του Γιάννη Μόσχου στην πρώτη του σκηνοθεσία στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου.
Οι «Φοίνισσες», διδάχτηκαν στα εν άστει Διονύσια μεταξύ του 411 και 408 π.Χ. Στην ίδια τριλογία ανήκουν και οι τραγωδίες «Υψιπύλη» και «Αντιόπη».
Ο Ευριπίδης μια πεντηκονταετία περίπου μετά τον Αισχύλο και τους Επτά επί Θήβας, δραματοποιεί τον μύθο του θηβαϊκού κύκλου που αναφέρεται στα τραγικά συμβάντα του οίκου των Λαβδακιδών και της έριδας για την εξουσία των Θηβών, για να συνθέσει ένα πολυπρόσωπο οικογενειακό και πολιτικό δράμα και να στρέψει το ενδιαφέρον σε αξίες όπως η δικαιοσύνη, η ισότητα και η ισοτιμία.
Ο συμμαχικός στρατός των Αργείων με επικεφαλής τον εξόριστο Πολυνείκη έχει παραταχθεί έξω από τις πύλες της Θήβας. Στο εσωτερικό, η Ιοκάστη, σε μια απέλπιδα προσπάθεια αποτροπής του κακού, καλεί τους δύο γιους της να λύσουν τη διαφορά με ειρηνικό τρόπο.
Μετά τον χρησμό του μάντη Τειρεσία που αποκαλύπτει τη θεϊκή βουλή που επιβάλλει τη θυσία νεαρού βασιλικού γόνου για την επιτυχή έκβαση της μάχης για τους υπερασπιστές της Θήβας, ο ευσεβής Μενοικέας, γιος του Κρέοντα, πείθεται να θυσιαστεί για το καλό της πόλης.
Στο πεδίο της μάχης οι Θηβαίοι παίρνουν το προβάδισμα. Ετεοκλής και Πολυνείκης αποφασίζουν ο νικητής και κάτοχος του θρόνου να κριθεί από τη μεταξύ τους μονομαχία.
Η κατάρα του Οιδίποδα για την αδελφοκτόνο μοίρα των γιών του επαληθεύεται και τα δύο αδέλφια σκοτώνονται ο ένας από το χέρι του άλλου.
Το θέαμα των νεκρών γιων της ωθεί την Ιοκάστη στην αυτοκτονία, ενώ ο Οιδίποδας παίρνει τον δρόμο της εξορίας. Τη διακυβέρνηση της Θήβας αναλαμβάνει ο Κρέων.
Οι «Φοίνισσες», αν και ανεβαίνουν έπειτα από χρόνια, στο παρελθόν είχαν παρουσιαστεί πολλές φορές από το Εθνικό Θέατρο στην Επίδαυρο (1960, 1965, 1978, 1988), όλες σε σκηνοθεσία Αλέξη Μινωτή.
Οι παραστάσεις «Ιππείς» και «Φοίνισσες» πραγματοποιούνται στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου.
Με υπέρτιτλους στην ελληνική και την αγγλική γλώσσα.
Οι ημερομηνίες της περιοδείας των δύο παραστάσεων θα ανακοινωθούν σύντομα.
Θέατρο Express, «Ιστορίες Καθ’ οδόν Νο2»
Οι «Ιστορίες Καθ’ οδόν Νο2» βρίσκονται καθ’ οδόν!
Η πολύ επιτυχημένη παράσταση του Εθνικού Θεάτρου επιστρέφει ανανεωμένη, επετειακή και εορταστική!
Με το κέφι και τον ενθουσιασμό στις αποσκευές της είναι έτοιμη να πάει από γειτονιά σε γειτονιά για να συναντήσει τους θεατές της, να τους ταξιδέψει στον χρόνο και να τους ευθυμήσει.
Μια απολαυστική μετάβαση στο παρελθόν, μια ανάλαφρη κριτική ματιά στη σχέση του χθες και του σήμερα, αυτοσαρκασμός με κέφι και ευφορία. Το παρελθόν μας χτυπά την πόρτα: μια λοξή ματιά στην ιστορία.
Τι φταίει και τι μας φταίει; Διηγήσεις σπαρταριστές για τις πρώτες προσπάθειες οργάνωσης του ελληνικού κράτους, για ανακτορικές δεξιώσεις, για ευρωπαϊκούς χορούς, για ήρωες και αγωνιστές που ανησυχούν για τους πολυελαίους, για χειροφιλήματα που κατακεραυνώνουν, για τις συνήθειες και τις παραδόσεις των απλών ανθρώπων, για τα στραβά και τα όμορφά μας.
Για τη ζωή που είναι γλυκιά και πικρή, που έχει γέλιο και δάκρυ. Για το νήμα που μας δένει με το χθες και που θα μας πάει στο μέλλον.
Μια παράσταση φτιαγμένη με μεράκι, που καλεί με χαρά τους θεατές της να αφεθούν στη γλυκιά μνήμη και να ατενίσουν αισιόδοξα το μέλλον ακόμη και όταν όλα συνηγορούν για το αντίθετο…
Η παράσταση θα περιοδεύσει στους Δήμους της Αττικής.
«Το Ταξίδι / TheWalk», Ελευσίνα 2021-23
Με μεγάλη χαρά το Εθνικό Θέατρο θα συμμετάσχει με έφηβους από τα εργαστήριά του στη σημαντική δράση «Το Ταξίδι/TheWalk», των Stephen Daldy, Amir Nizar Zuabi, Good Chance Theatre και Handspring Puppet Company, που αποτελεί μέρος των εκδηλώσεων της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας 2021-2023.
Την 1η Σεπτεμβρίου 2021 η Ελευσίνα θα υποδεχτεί την Αμάλ, μια μαριονέτα ύψους 3,5μ. με τη μορφή μια Σύριας προσφυγοπούλας, που θα διασχίσει 8.000χλμ. από τα σύνορα της Συρίας μέχρι τη Μεγάλη Βρετανία για να συναντήσει τη μητέρα της.
Κατόπιν πρόσκλησης της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας, οι νεαροί φίλοι των εργαστηρίων μας θα συνεργαστούν με τους συντελεστές της παράστασης και με συνομηλίκους τους από την τοπική κοινότητα για να κάνουν το πέρασμά της από τον τόπο μας όσο πιο όμορφο γίνεται!
(Περισσότερες πληροφορίες για τη δράση στον σύνδεσμο https://www.goodchance.org.uk/thewalk)
Θερινό Εργαστήριο
– Το Εθνικό δίνει πνοή σε συνεργασία με τακτικά post-covid ιατρεία του ΕΣΥ
Ένα δωρεάν διαδικτυακό πιλοτικό εργαστήριο για την επανεκπαίδευση της αναπνοής μέσω της φωνητικής έκφρασης και του τραγουδιού, για άτομα που προσβλήθηκαν από COVID-19 και εξακολουθούν να υποφέρουν από δύσπνοια και επακόλουθο άγχος.
Το εργαστήριο, εμπνευσμένο από αντίστοιχο της Εθνικής Όπερας της Αγγλίας, σχεδίασε η Αγγελική Τουμπανάκη (PhD), Μοριακή βιολόγος, βοκαλίστρια, εκπαιδεύτριαφωνής καιμέλος της διεπιστημονικής ομάδας Voice Mentoring για την αποκατάσταση ασθενών με φωνητικέςδιαταραχές.
Το εργαστήριο έχει εντυπωσιακά αποτελέσματα καθώς παρέχει σωματική και συναισθηματική στήριξη σε ασθενείς που βιώνουν συμπτώματα Long COVID, και ταυτόχρονα καταδεικνύει πως τέχνη και επιστήμη μπορούν να λειτουργήσουν υπέροχα μαζί!