«Πονάω και νοιάζομαι την Ομογένεια, επειδή είμαι Έλληνας του εξωτερικού, έχω δώσει παραστάσεις σε όλο τον κόσμο και έχω επισκεφθεί την Αυστραλία πολλές φορές, δίνοντας παραστάσεις με την Όπερα της Λυών στο Σύδνεϋ, την Μελβούρνη, την Αδελαΐδα, αλλά και σε πόλεις της Νέας Ζηλανδίας.στην Νέα Ζηλανδία. Αγαπώ πάρα πολύ τους Έλληνες της μακρινής Αυστραλίας και όλους τους ομογενείς μας που μένουν τόσο μακριά από την Πατρίδα και είναι κρίμα που δεν κάνουμε πιο πολλά πράγματα μαζί. Φέτος έχουμε καλέσει στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου την ομάδα τσίρκου CIRCA από την Αυστραλία, η οποία μαζί με το ΚΟΥΑΡΤΕΤΟ ΝΤΕΜΠΥΣΣΥ από την Γαλλία θα ερμηνεύσουν από 7 έως 9 Ιουνίου έργα του Σοστακόβιτς υπό τον τίτλο Opus. Θα μπορούσαμε να κάνουμε περισσότερα από κοινού με την ομογένεια, να προβάλλουμε τη σύγχρονη δημιουργία τους, να καλούμε ομογενείς καλλιτέχνες και θιάσους από το εξωτερικό και βεβαίως από την Αυστραλία, όπου υπάρχει έντονη πολιτιστική δράση, αλλά για αυτό θα έπρεπε να υπάρχει ως συντονιστικό όργανο ένα υπουργείο Απόδημου Ελληνισμού.».
Αυτά τόνισε ο Πρόεδρος και καλλιτεχνικός Διευθυντής του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου Γιώργος Λούκος στη σύντομη συζήτηση που είχα μαζί του, μετά την πρόσφατη επίσημη πολυαναμενόμενη Συνέντευξη Τύπου στην Αθήνα, όπου παρουσιάστηκε το φετινό πρόγραμμα, πλούσιο, ποικιλόμορφο και με πολλές εκπλήξεις, όπως πάντα μας έχει συνηθίσει ο κ. Λούκος, από τότε που ανέλαβε τα ηνία του Φεστιβάλ το 2005, εξελίσσοντας το σε ένα πολυσυλλεκτικό σημείο αναφοράς και συνάντησης κορυφαίων και νέων δημιουργών από όλο τον κόσμο.
ΑΠΟ ΤΗΝ ΑΥΣΤΡΑΛΙΑ
της συνάντησης ανάμεσα στη μουσική δωματίου από το κουαρτέτο Ντεμπυσσύ και Γάλλων που θα δειτην ομάδα τσίρκου Circa από την Αυστραλία είναι το κοινό της Αθήνας στο εναλλακτικό χώρο της Πειραιώς, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ 2014, πρόκειται για Opus: ένα απροσδόκητο θέαμα αλχημείας, ένα μικρό θαύμα με χορευτές – -πουλιά και, ακροβάτες οι οποίοι συναντούν επί σκηνής το κουαρτέτο -αιλουροειδή και τους ήχους από τα κουαρτέτα για έγχορδα με έργα του Σοστακόβιτς να ερμηνεύονται ζωντανά. Μια πραγματική πανδαισία υπόσχεται το μεικτό αυτό θέαμα. από τους τέσσερις μουσικούς.
ΠΟΙΟΣ ΕΙΝΑΙ
Ο Γιώργος Λούκος περίπου 45 χρόνια ζει και δημιουργεί στη Γαλλία, όπου είναι Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Μπαλέτου διευθυντής του Φεστιβάλ της Λυών, ενώ τα τελευταία χρόνια, λόγω της κρίσης, προσφέρει τις υπηρεσίες του αφιλοκερδώς στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, Γιώργος Λούκος, χάρισε διεθνή αίγλη στο φεστιβάλ, ανοίγοντας νέους πειραματικούς χώρους ειδικά για τη νεολαία, αξιοποιώντας και άλλα κτήρια, όπως το Μέγαρο Μουσικής, τη Στέγη Γραμμάτων φροντίζοντας μέχρι και την τελευταία λεπτομέρειά του, αλλά και αναμορφώνοντας τα βιομηχανικά κτίρια της Πειραιώς 260. Ενα από τα πιο ενδιαφέροντα κομμάτια της δουλειάς του είναι να συνοδεύει τους καλλιτέχνες μετά τις παραστάσεις και Τεχνών, το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, τα παλιά βιομηχανικά κτήρια της Πειραιώς κ.α. με αφορμή αυτό μας ξεναγεί στα αγαπημένα του στέκια.
Το προσωπικό στοίχημα του Γιώργου Λούκου να μετατρέψει γεγονός ότι το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου σε ένα συνεχίζεται και φέτος, δεδομένης της οικονομικής κατάστασης, είναι αναμφισβήτητα ένας προσωπικός άθλος του διευθυντή του Γιώργου Λούκου. Για έβδομη συνεχή χρονιά, που κρατά τα ηνία της διοργάνωσης, κάποια από τα σημαντικότερα διεθνώς θεάματα στο θέατρο, τον χορό, τη μουσική, τα εικαστικά -όπως φυσικά και ελληνικά έργα-, θα παρουσιαστούν στο εγχώριο κοινό, γιατί ο κ. Λούκος παλεύει με τα θηρία της ελληνικής πραγματικότητας και τα καταφέρνει! Το όραμά του είναι να παρακολουθήσουμε, να απολαύσουμε, να μάθουμε, να ανοίξουμε τους ορίζοντές μας. Να αναπτύξουμε το εγχώριο καλλιτεχνικό δυναμικό μας. Και το αποτέλεσμα τον δικαιώνει.
Ο Γιώργος Λούκος ζει εδώ και 43 χρόνια στο εξωτερικό, όντας καλλιτεχνικός διευθυντής του Μπαλέτου της Οπερας της Λιόν, ενώ επί δύο δεκαετίες είχε την αντίστοιχη θέση στο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού των Kαννών. Εδώ και μία επταετία έχει αναλάβει το Φεστιβάλ του κόσμου, με Αθηνών και Επιδαύρου, ανασταίνοντας έναν φθαρμένο θεσμό, τετραπλασιάζοντας τον αριθμό των θεατών, και κατάφερνοντας να δώσει το στίγμα της Ελλάδας στον παγκόσμιο πολιτιστικό χάρτη. Με βασικό προσανα-τολισμό τη σύγχρονη δημιουργία και τη συμμετοχή διάσημων καλλιτεχνών από το χώρο της μουσικής, του θεάτρου, των εικαστικών και του χορού, έχει επιτευχθεί, ενώ ταυτόχρονα δίνει βήμα έκφρασης στους σύγχρονους Έλληνες και ξένους δημιουργούς. Για την προσφορά του στον Πολιτισμό και τις Τέχνες το 1995 ο Υπουργός Πολιτισμού της Γαλλίας του απένειμε τον τίτλο του Chevalier des Arts et des Lettres. συνεργασία με διεθνείς θεσμούς, προχώρησε στην αξιοποίηση χώρων πέρα από το εμβληματικό Ηρώδειο, με αιχμή του δόρατος την Πειραιώς 260. Στόχος του, να λειτουργεί η Πειραιώς και τον χειμώνα, και οι πιο σημαντικές παραστάσεις να παίζονται σε πολλές πόλεις της Ελλάδας.
Στο αρχαίο θέατρο της Επιδαύρου το καλοκαίρι θα παρουσιαστούν οι τραγωδίες «Ελένη» του Ευριπίδη, σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Καρατζά, ο «Προμηθέας Δεσμώτης» του Αισχύλου, σε σκηνοθεσία του Έκτορα Λυγίζου, ο «Φιλοκτήτης» του Σοφοκλή με πρωταγωνιστές τους Μιχαήλ Μαρμαρινό και Αιμίλιο Χειλάκη, οι «Βάκχες» του Ευριπίδη με την Αγλαϊα Παππά, τον Αρη Σερβετάλη και την Αντζελα Μπρούσκο, που υπογράφει και τη σκηνοθεσία. Το Εθνικό Θέατρο θα παρουσιάσει τον Ιούλιο τον «Ιππόλυτο» του Ευριπίδη, σε σκηνοθεσία της Λυδίας Κονιόρδου και τους «Βατράχους» του Αριστοφάνη, υπό την σκηνοθετική πειραματική ματιά του Γιάννη Κακλέα με τους Βασίλη Χαραλαμπόπουλο, Γιάννη Ζουγανέλη, Φάνη Μουρατίδη κ.α. πρωταγωνιστές. Το ΚΘΒΕ θα κλείσει τα φετινά Επιδαύρια με τους «Πέρσες» του Αισχύλου, σε σκηνοθεσία Νικαίτης Κουντούρη με τους Γιάννη Φέρτη, Ακη Σακελλαρίου κ.α. γνωστούς Έλληνες ηθοποιούς. Στο μικρό θέατρο της Επιδαύρου τον Ιούλιο θα παρουσιαστούν ο Δημήτρης Μπάσης με τη Γιώτα Νέγκα με «Το τραγούδι του μετανάστη» – ερμηνεύοντας τραγούδια που αποτύπωσαν τον ξεριζωμό των Ελλήνων τα τελευταία 100 χρόνια, η Δήμητρα Γαλάνη, η Ελευθερία Αρβανιτάκη και ο Vassilikos με ένα αφιέρωμα στη μουσική του Τσιτσάνη κ.α
Από τις ξένες παραγωγές, ξεχωρίζουνΕμφαση στην ελληνική δημιουργία δίνει το φετινό Φεστιβάλ Αθηνών-Επιδαύρου. Το πρόγραμμα των εκδηλώσεων που θα δούμε το καλοκαίρι σε Ηρώδειο, Επίδαυρο, Πειραιώς αλλά και στους λοιπούς χώρους οι οποίοι τα τελευταία χρόνια φιλοξενούν παραστάσεις της διοργάνωσης (Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, Ιδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, θέατρο Πόρτα κ.λ.π) παρουσιάστηκε στις 17 Μαρτίου από τον πρόεδρο και καλλιτεχνικό διευθυντή του Φεστιβάλ Γιώργο Λούκο. Μόνος στο πάνελ ο τελευταίος, απόντος του Υπουργού Πολιτισμού κ. Πάνου Παναγιωτόπουλου, παρουσίασε το πρόγραμμα με την συνδρομή ορισμένων από τους παριστάμενους συντελεστές των εκδηλώσεων…
Σε ό,τι αφορά το θέατρο, το πρόγραμμα περιλαμβάνει 27 εγχώριες παραγωγές, ελληνικού και ξένου ρεπερτορίου: απ΄αυτές οι 23 θα παιχθούν στην Αθήνα, τρεις στα Επιδαύρια και μία στην Μικρή Επίδαυρο. Αξίζει να σημειωθεί ότι αρκετές εξ΄αυτών υπογράφονται από νέους, πρωτοεμφανιζόμενους στο Φεστιβάλ σκηνοθέτες. Παράλληλα, στο πρόγραμμα περιλαμβάνονται πέντε ξένες παραστάσεις, χαρακτηριστικές των σύγχρονων τάσεων. Ανάμεσά τους, με ενδιαφέρον αναμένονται οι «Ψευδοεξομολογήσεις» του Μαριβό σε σκηνοθεσία Λικ Μποντί με πρωταγωνίστρια την Ιζαμπέλ Υπέρ (12-14 Ιουνίου στη /Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών), το «Green Porno» με την Ιζαμπέλα Ροσελίνι (24-26 Ιουνίου στην /Πειραιώς 260) αλλά και η παράσταση της ισπανίδας, ταυτισμένης με την θεατρική πρωτοπορία καλλιτέχνιδας Αντζέλικα Λιντέλ με το «Todo el cielo sobre la tierra» (15-17 Ιουνίου στην Ιουνίου/Πειραιώς 260).
Ακόμη, σε συνεργασία με το Σωματείο διάσωσης των ελληνικών αρχαίων θεάτρων «ΔΙΑΖΩΜΑ», που ίδρυσε ο τ. υπουργός Σταύρος Μπένος, η παράσταση «Η γυναίκα της Ζάκυνθος» του Διονύση Σολωμού, σε σκηνοθεσία του Δήμου Αβδελιώδη και πρωταγωνίστρια την Ολια Λαζαρίδου, θα περιοδεύσει υπό την αιγίδα του Φεστιβάλ, σε αρχαία θέατρα της περιφέρειας, με έμφαση στα αρχαία θέατρα των Δελφών, της Ερέτριας, της Μεσσήνης κ.α.
Στο Ηρώδειο ξεχωρίζουν οι παρουσίες της Νανάς Μούσχουρη, της Μαρίας Φαραντούρη με τον σαξοφωνίστα Τσάρλς Λόυντ, του Ψαραντώνη, του Μανώλη Μητσιά, ο οποίος θα ερμηνεύσει Τσιτσάνη και Χατζιδάκι, αλλά και της ΚΟΑ, της Εθνικής Λυρικής Σκηνής κ.α. Φέτος κυριαρχεί η ελληνική παρουσία, καθώς εν μέσω κρίσης χρειάζεται τόνωση το εγχώριο δυναμικό. O χορός στο Ηρώδειο, δίνει φέτος βήμα σε νέους δημιουργούς, από την Ελλάδα, το Ισραήλ, τη Νότια Αφρική, ενώ με ιδιαίτερο ενδιαφέρον αναμένονται οι ομάδες της Τρίσα Μπράουν και του Γίρζι Κίλιαν. Στα εικαστικά του Φεστιβάλ συμμετέχουν ο Πάτροκλος Σκαφίδας με έκθεση φωτογραφίας, η Στεφανία Στρούζα με μια εικαστική εγκατάσταση, ο Στέφανος Τσιβόπουλος και ο οργανισμός ΝΕΟΝ.
Τέλος, ο κ. Λούκος τόνισε, ότι η κρίση έχει επηρεάσει και τις τέχνες και το Φεστιβάλ Αθηνών – Επιδαύρου, όμως, όταν έχεις θέληση και καλό προγραμματισμό, τα εμπόδια, όσο δύσκολα και αν είναι, μπορούν να ξεπεραστούν. Η περίπτωση του Γιώργου Λούκου μας θυμίζει ότι ο Έλληνας όπου και να βρίσκεται στο εξωτερικό, μπορεί να προκόψει, να προοδεύσει και ταυτόχρονα, αν χρειαστεί, να βοηθήσει με τον τρόπο του την Πατρίδα του, από το δικό του μετερίζι…